Facilis descensus averno "El descenso al infierno es fácil" Virgilio, La Eneida

lunes, 7 de octubre de 2019

The road (John Hillcoat) 2009


THE ROAD”
(“LA CARRETERA”) JOHN HILLCOAT, 2009


La carretera”, “The road”, es un film de temática post-apocalíptica estrenada en 2009. Dirigida por John Hillcoat y con un guión escrito para la proyección por Joe Penhall, traslada a la pantalla la novela homónima del autor estadounidense Cormack McCarthy. La producción corre a cargo de Nick Wechsler y Steve y Paula Mae Schwartz y la banda sonora la firman Nick Cave y Warren Ellis. El montaje lo realiza Jon Gregory, mientras la fotografía de excelente factura, es un trabajo del español Javier Aguirresarobe.

Ganadora en el Festival de Venecia y el BAFTA en 2009, también obtuvo tres nominaciones en el Critic's Choice Awards para el mejor actor, mejor intérprete jóven y el maquillaje.
El reparto está compuesto por Viggo Mortensen, Robert Duvall, Guy Pearce, Charlize Teron y Molly Parker, y contaba con la introducción de Kodi Smit-McPhee en el papel del hijo del protagonista.


La película sigue la premisa de la novela de McCarthy, donde un padre sin nombre y un hijo de corta edad, en un entorno de cenizas y grises, luchan por la supervivencia en un mundo convertido en páramo invernal y decadente tras un cataclismo natural indeterminado, pero que ya propone un escenario que crea un estado de vacío en el espectador: La nada.


Durante su viaje a un imaginario sur esperando encontrar la costa y climas más cálidos, van en busca de alimentos, cobijo o lugares seguros para descansar, tratando de evitar a tribus de bárbaros asaltantes y caníbales que ahora pueblan la Tierra. Ya no quedan animales ni crecen cultivos, y los escasos recursos son perseguidos ávidamente por los que aún sobreviven. Pero a medida que la sociedad se desintegra y faltan alimentos, el ser humano aparece como la única fuente susceptible de proveer los mismos para muchos.


Es ésta, una cinta contundente, que sin necesidad de artificios nos arrastra hasta el horror, y a través de estas premisas y una serie de “flash-backs, ni excesivos ni gratuitos, nos explica en forma de pesadilla que sucedió con la madre y las razones de ese viaje a la costa, donde el padre, de personalidad compleja y obstinada se resiste al suicidio pese a considerarlo. Todo ello le lleva a seguir enseñando valores a su hijo y a prepararlo mentalmente para sobrevivir. A cada día que pasa estos hechos van socavando y devastando lentamente su psiche, viendo como el mundo ha perdido la cordura y cómo los nexos sociales se desvanecen.


Este padre, que junto al hijo arrastran un carro de supermercado a modo de carreta de transporte, posee un revolver. Sólo dispone de una bala, y a través de pequeños momentos de tensión nos muestra quién es el destinatario de la misma. Su propio hijo. Sólo deseas que lleguen...que lleguen, para finalmente no querer llegar al final de esta película que atrapa al espectador dejándolo anclado a su butaca.

Film, obsesivo, poderoso y desgarrador, “The road”, es realmente una brillante adaptación de la novela que retrata con gran acierto el texto de McCarthy. Una mirada anacrónica y certera a la presuntuosidad y a la rudeza de nosotros mismos.


El director John Hillcoat, realiza un admirable trabajo dejando intacta la novela y su cautivadora historia, evocando las imágenes y los personajes de Cormack McCarthy de forma poderosa, y aunque tal vez no posea el mismo sentimiento emocional, el realizador se arriesga en todos los terrenos, obteniendo muchos más logros que traspiés. Podríamos calificarla de película de terror, pero en realidad prescinde de los arquetipos y elementos del género. Es un terror que se palpa, de un miedo acervado a la soledad, al silencio, al final de todas las cosas. De nuevo la nada.


Merece, y mucho, resaltar el maravilloso trabajo que realiza en la dirección fotográfica Javier Aguirresarobe que resulta excelente. Crea realmente la atmósfera y la luz que uno retiene en su imaginación al leer la novela. Un espacio muy complicado de fotografiar. Además podemos asegurar que la luz es un personaje vital en toda la novela de McCarthy. De hecho, prácticamente recurre a una cromática alta en las imágenes de los sueños, que mostrados en “flash-back”, los vivimos como los últimos instantes de calor, y así mantenernos en ese frío aspecto que este mundo post-apocalíptico ofrece. Grises y frío. Una obra de arte.


Lo mejor de la cinta habría que buscarlo en la soberbia y superlativa composición de Viggo Mortensen, que cada día que pasa se convierte en mejor y mejor actor. Hoy, diez años después, continúa su escalada como uno de los mejores interpretes del panorama cinematográfico, y en este film destaca con un trabajo prodigioso donde aúna esa esencia sobre la reflexión del fin y los principios, trasladando toda esa brutal intriga de viaje interior a un material visual de primer nivel.


The road” no estuvo exenta de complicaciones, ya que su estreno estaba programado para noviembre de 2008, pero tuvo que retrasar su lanzamiento hasta diciembre del mismo año para ser cancelado de nuevo hasta el siguiente año en busca de mejores fechas de estreno y evitar así una excesiva saturación de presentaciones, y aunque se propuso el 16 de octubre, no sería finalmente hasta el 25 de noviembre de 2009.

Cómo curiosidad podemos recordar, que algo después, se llevó a cabo un “remake”, “The book of Eli” (“El libro de Eli”) rodada por los hermanos Hugues y que vería la luz en 2010. Esta nueva propuesta, a pesar de contar con un reparto de lujo: Denzel Washington, Gary Oldman, Tom Wais, Mila Kunis y una corta aparición de Malcom McDowell al final de la cinta, resulta una película muy irregular y que tras un maquillaje de la anterior, pasada por un tamiz de perfume a lo Mad Max en la que incluía un mensaje mesiánico, estaba muy alejada de la novela y las tesis de McCarthy, no pasando de un entretenimiento trivial cómo cine de acción, En suma un trabajo bastante aburrido y sin ningún logro destacable.


Solamente añadir que este inquietante film, además de ser muy fiel a la novela, supera y con mucho el posterior "remake" que supuso una nueva visión muy dentro de los cánones del estilo propio estadounidense. Un revisionado evitable de un excelente trabajo de John Hillcoat, que supera en todos los aspectos a "The book of Eli".

Hasta aquí esta corta sesión de hoy en El diván de Louis Cypher, cómo siempre, buen cine...y mucha suerte.

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